Articolo di D.C.
La storia dell’arte è costellata di creazioni che tentano di descrivere la realtà o di trascenderla per arrivare al nocciolo dell’essenza. Nel cuore dell’Ottocento, periodo tumultuoso, arriva un terremoto sonoro e spirituale che innova la musica e non solo: il Tristano e Isotta di Richard Wagner.
Più che un dramma lirico in tre atti, la partitura scritta tra il 1857 e il 1859 è un monumento definitivo al Romanticismo intransigente, una vertigine metafisica in cui l’opera si fa filosofia vivente, preghiera laica e immersione totale nella passione.
Dal punto di vista puramente musicale, Wagner compie un atto sorprendente. Il dramma si apre con quel celebre, inafferrabile accordo (Fa – Si – Re\# – Sol\#), una dissonanza strutturale che rifiuta categoricamente di “risolvere” secondo le ferree leggi della tonalità classica. È il suono della Sehnsucht, il desiderio struggente e inappagato che cerca l’estasi perpetua del viaggio piuttosto che la quiete della meta. Attraverso un cromatismo febbrile e un flusso sinfonico continuo — che bandisce i numeri chiusi per farsi fiume sonoro ininterrotto — Wagner traduce in vibrazioni fisiche il tormento interiore. Il duetto d’amore del secondo atto e il celeberrimo Liebestod finale rappresentano stazioni di un percorso di dissoluzione dell’io, dove la musica accumula tensioni titaniche prima di sciogliersi nella luce accecante e liberatoria di un accordo di Mi maggiore che fluisce nell’eternità.
Tutto questo è inquadrabile nel concetto wagneriano di Gesamtkunstwerk (Opera d’Arte Totale). Wagner azzera le distanze tra le discipline: la poesia del libretto, l’architettura monumentale dell’orchestra, la recitazione e la scenografia si fondono in un organismo simbiotico e quindi unificato. L’orchestra diventa la voce stessa del destino e dei moti profondi dell’anima, guidando l’ascoltatore attraverso una fitta rete di Leitmotiv che tessono la trama emotiva.
Se guardiamo all’intera parabola creativa del compositore tedesco, è proprio il Tristano ad ergersi a massima espressione della sensibilità dell’irrazionalismo e del senso tragico proclamando la forza soverchiante dell’Eros e del Thanatos.
La passione si manifesta come una forza dionisiaca, cupa, ma allo stesso tempo intensa, determinata e divorante che annienta gli individui per fonderli in un unico respiro cosmico. L’accettazione degli eventi si trasforma nell’unica chiave d’accesso all’infinito, l’approdo supremo di un amore così smisurato da non poter trovare spazio nei confini angusti della vita terrena. In Tristano e Isotta, Wagner spalanca le porte all’abisso della psiche umana, consegnandoci un testamento imperituro del genio artistico ed esistenziale.
